FASE 3. ESQUEMAS DE DISEÑO.

Las imagenes muestran nuestra primera exposicion en equipo e individual de las laminas de 3ra. fase la cual se llama Esquemas de diseño y programa arquitectonico.

2da. LAMINA .

Bueno esta es mi segunda lamina de la fase 3, la cual se llama programa arquitectonico y esquemas de diseño , pero ahora ya corregida con esquemas de diseño.

VIERNES DE REPENTINA...!!! ELABORANDO EL PARTIDO ARQUITECTONICO.

FASE 4. ANTEPROYECTO.

PARTIDO ARQUITECTONICO.

Es el esquema inicial que sintetiza la solucion de un programa arquitectonico basado en el concepto generador, dando origen a la organizacion de los espacios dentro del terreno elegido sujeto a modificaciones respecto al estudio de areas.






Primer acercamiento , partido arquitectonico.







Viernes de repentina ....!!! trabajando en el partido arquitectonico.

FASE 4. ANTEPROYECTO.

Bueno nos encontramos en la fase 4 del taller de proyectos el cual es el anteproyecto , en esta fase veremos y desarrollaremos lo que es el partido arquitectonico siendo este los primeros acercamientos del proyecto y asi poder realizar las plantas arquitectonicas en donde se veran los espacios pero ahora ya con dimensiones, medidas. Tambien desarrollaremos cortes,alzados, perspectivas y la maqueta volumetrica.


acontinuacion se muestran avances de los primeros acercamientos del proyecto .






En esta imagen se puede observar como se tienen las ideas para lograr dimensionar los espacios, saber que es lo que queremos que haya en cada espacio y visualizarlo plasmandolo.





En esta imagen de volumen se puede observar la idea que se tiene de lo que sera una facultad de arquitectura en este caso tendremos arquitectura contemporanea al mismo tiempo se podra observar arquitectura prehispanica.





Esta imagen es una idea de como visualize una parte de la facultad.



Bueno pues estos son algunos acercamientos mas no los finales aun falta mas trabajo pero aqui estan las ideas.







Acercaminetos.

ARQUITECTURA CONTEMPORANEA.

Del mismo modo que el arte contemporáneo, a partir de un rechazo de los estilos históricos del siglo XIX, aparecieron los principios de la arquitectura contemporánea que nació de una ruptura con los revivals. La arquitectura en el último tercio del siglo XIX seguía aferrada a los estilos del pasado, basándose en sistemas de composición, técnicas y materiales de la tradición académica, como el uso de los órdenes clásicos, bóvedas y columnatas que formaban parte de la sintaxis clasicista.
Frente a ello, la nueva arquitectura propuso otros principios estéticos basados en el empleo consecuente de las nuevas técnicas y materiales industriales, como el hormigón, el acero laminado y el vidrio plano en grandes dimensiones.
La arquitectura contemporánea, cuyas primeras manifestaciones aparecieron en varios centros durante la segunda mitad del siglo XIX, se consolidó a gran escala en Estados Unidos, como consecuencia de la Exposición Internacional de arquitectura moderna organizada por el Museo de Arte Moderno de Nueva York en 1932, donde se acuñó el término International Style. El purismo racionalista de los primeros tiempos se fue replanteando paulatinamente, y desde la década de 1970 se ha mantenido en constante revisión, incluso rechazando a veces los postulados del movimiento moderno o International Style. El estilo “internacional”, con Mies van der Rohe como su máximo representante.

ORÍGENES DE LA ARQUITECTURA CONTEMPORÁNEA

La Revolución Industrial cambió el contexto tecnológico y social de la construcción hasta tal punto que los antiguos preceptos y objetivos de la composición arquitectónica perdieron toda su validez. A partir de 1840, los principales artistas y críticos buscaron nuevas aproximaciones a la arquitectura.

Joseph Paxton proyectó el Crystal Palace para albergar la Exposición Universal de 1851, celebrada en Londres. Su construcción, consistente en una estructura ligera de hierro colado y un cerramiento de cristal, fue pionera en el campo de la prefabricación, y marcó un hito decisivo en la evolución de la arquitectura moderna.

En Inglaterra, el escritor John Ruskin y el diseñador William Morris, fundador del movimiento Arts & Crafts, sostenían que los objetos producidos por la máquina estaban desprovistos de significado cultural y por ello carentes de cualidades estéticas. Inspirados en el pasado medieval y en la ideología socialista afirmaron la importancia del artesanado y buscaron la implicación directa de los obreros en la producción de artefactos de uso cotidiano y doméstico.
En el terreno de la tecnología, el Crystal Palace de sir Joseph Paxton, un enorme espacio para exposiciones temporales construido con ocasión de la Exposición Universal de Londres en 1851, representó un notable avance en el desarrollo de la arquitectura contemporánea. Realizado enteramente con elementos prefabricados de acero y cristal, su belleza debía ser algo secundario. Sin embargo, una de las ideas persistentes de la arquitectura del siglo XX es la creencia, compartida por arquitectos e ingenieros, de que la belleza reside en la claridad estructural y en el uso coherente de los nuevos materiales.
El hierro, el vidrio y el acero se fabricaban masivamente y se generalizó su uso en la edificación. Dos estructuras erigidas para la Exposición Internacional de París de 1889 mostraron sus posibilidades tecnológicas. La Galería de las Máquinas, del arquitecto C.L.F. Dutert y la empresa de ingenieros Contamin, Pierron y Charton, salvó una luz estructural -distancia entre apoyos- de 117 m, mientras que la torre Eiffel, de Alexandre Gustave Eiffel, alcanzó los 305 m de altura.
La tecnología pronto afectaría al diseño de edificios en aras de conseguir un mayor funcionalismo. La invención del ascensor en Estados Unidos, unido a la carestía del suelo edificable, alentó la posibilidad de construir edificios en altura. Para ello se inventó un sistema reticular de acero -una especie de rejilla tridimensional- a la que se añadieron suelos, ventanas y muros como simples cerramientos. El prototipo de rascacielos de oficinas tomó forma en Chicago en torno a 1890 y se difundió rápidamente por otros lugares. Entre los arquitectos involucrados en esta investigación destacaron Louis Sullivan y el resto de los miembros de la Escuela de Chicago.

PRINCIPAL CARACTERISTICAS DE LA ARQUITECTURA CONTEMPORANEA.

En la arquitectura contemporanea es evidente el uso del hierro, vidrio y el acero laminado, en este caso el vidrio fue utilizado en grandes dimensiones. Estos materiales fueron fabricados masivamente y de esta manera se generaliza su uso en la edificación. Esta totalmente comprobado que el empleo de estos materiales reside en la claridad estructural, aparte de funcionar enteramente como elementos prefabricados.


La arquitectura contemporanea comienza en alrededor de los años 70, con el postmodernismo, que pretende responder a las contradicciones de la arquitectura moderna.

Su principal característica es que pretende recuperar el ornamento arquitectónico.

Esta corriente, busca recuperar las formas del pasado, con la tecnología del presente.

La arquitectura contemporanea trata de solucionar los errores urbanísticos cometidos por el movimiento moderno, pues se ocupaban sólo del problema funcional, abandonando los problemas sociales, económicos y culturales.

ARQUITECTURA PREHISPANICA.

Arquitectura Prehispánica.

Esta floreció en Latinoamérica antes de la llegada de los conquistadores españoles. Admirada por generaciones. Como los antiguos pobladores de América lograron lo que hoy son las construcciones Prehispánicas más impresionantes: Templos, pirámides y ciudades. Sin la ayuda de herramientas avanzadas y la tecnología, que aún con el paso del tiempo perduran hasta nuestros días.


LAZ PLAZAS CENTRALES PREHISPANICAS .

Todos los sitios importantes tuvieron plazas centrales.

Alrededor de las plazas centrales de todos esos asentamientos se encontraba la zona habitacional, que conforme se alejaba del centro se hacía más dispersa. La zona habitacional estaba compuesta por plataformas de plantas rectangulares sobre las que se asentaban las viviendas, en las que había grandes piedras de molienda que indicaban su carácter habitacional simple y las actividades domésticas que ahí se realizaban.
Delimitacion atravez de plataformas de base rectagular.

¿ QUE BUSCO EN CAMINO A LOS SUEÑOS ?

Bueno en camino s los sueños busco qe los chavos que ingresen ahy osea los alumnos se sientan en un ludar magico, que los inspire a crear e inovar los que sueñan por medio de la proyeccion.
y que los docentes y todo el personal trabajen motivando a los alumnos, y que al momento de que personas nos visiten se lleven en su mente un lugar inolvidable, que su expersion sea WooOW...!!!

Yo quiero estudiar en esta facultad de arquitectura.!!!

Insatalaciones que tengan relacion entre exterior e interior buscando la:

*Integracion.
*Convivencia.
*Formacion.
*Inspiracion.

PROYECTO: CAMINO A LOS SUEÑOS.

PROYECTO DISEÑO DE UNA FACULTAD DE ARQUITECTURA, EN SOLEDAD ETLA OAXACA.

CAMINO A LOS SUEÑOS. Es un proyecto el cual será una facultad de arquitectura en ella se integrara una arquitectura contemporánea y a la vez cultura prehispánica.
¿POR QUE CAMINO A LOS SUEÑOS?

Bueno ya que el proyecto es una facultad de arquitectura, el concepto surge retomando algunas frases como la del arquitecto Tadao Ando, quien dice que “para ser arquitecto se necesita se necesita tener sueños y la capacidad suficiente para mantenerlos”.
Pienso que para ser arquitectos tenemos sueños y… ¿QUE SON LOS SUEÑOS? Son nuestros anhelos, proyectos, deseos, esperanzas; es la ilusión que tenemos la cual moviliza nuestro ser, nuestra realidad la cual se forma de imágenes, sonidos, pensamientos, y sensaciones.
La facultad será ese camino que nos guiara hacia nuestros sueños. Será nuestra integración y formación, por que “cuando soñamos solos, solo es un sueño pero cuando soñamos juntos el sueño se puede convertir en realidad” Cora Weinss.
“cada uno de nosotros tenemos una forma única e irrepetible de soñar “
El camino es el que nos enseñara la mejor forma de llegar y nos enriquece mientras lo estamos cruzando” Paulo Coello.

Un camino lleno de sueños que nos guiara a la dirección la cual nos llevara a nuestro destino y logar así nuestros mas grandes sueños y al mismo tiempo nos enseñara a adquirir, sabiduría, conocimiento, como una experiencia especial y mas de nuestras vidas.
“Por eso ágamos de nuestra vida un sueño y de tu sueño una realidad”.

*CAMINO = FACULTAD.

*SUEÑOS = SUEÑOS.

AVANCES DEL ANTEPROYECTO .

Bueno como podrán ver las fotos muestran un acercamiento de cómo será la facultad de arquitectura la cual estará ubicada en Soledad Etla Oaxaca.

Como se puede observar tenemos las primeras plantas arquitectónicas, la planta de conjunto, y acercamientos de las fachadas, pero no es ya el proyecto ni el diseño que quedara, porque surgirán algunas modificaciones ya que tiene errores que corregiremos asiendo la propuesta mas sustentable.

Aremos modificaciones en la ubicación de la zona educativa, y solucionaremos la parte interior, dando una integración a todo el proyecto.


Asi pues seguire dandoles detalles de como seran las correciones, modificaciones , y los avances del anteproyecto asta llegar al proyecto .




aqui les dejo esta foto trabajando con mis amigas flor y yunue en las vacaciones de diciembre.

PEQUEÑA DESCRIPCION DEL PROYECTO.

las zonas con las cuales contara la facultad de arquitectura , partiran de la plaza , jardines diseñados y alavés fundamentados en lo prehispánico, con corredores donde los alumnos podrán relajarse o salir a leer , interactúen y recrearse, escuchando como el agua esta en espejos de agua pues el agua ayuda a relajarse.

Tendrá también una zona que será de exposiciones siendo pantallas de cristal con caídas de agua y un domo que cubrirá la parte de las exposiciones.

La plaza será como un gran vestíbulo que nos llevara a las zonas pero a la ves podrán realizar eventos en ella, los muros serán de concreto armado y los lozas planas, utilizaremos cristales que permitan una buena iluminación y ventilación, utilización de domos y terrazas. Y utilizaremos el color blanco y tonos terracotas. Integrando así el proyecto al entorno y contexto del lugar.



Así pues corregiremos los sueños los cuales giraran a partir del camino que será la plaza.

TIPOS DE MATERIALES A UTILIZAR EN EL PROYECTO.

Bueno ahora les voy a platicar de los materiales que vamos a utilizar en el proyecto.

*En estructuras será de concreto armado.

*Utilizaremos un domo de cristal para la parte de las exposiciones.

*Colores naturales que faciliten la iluminación. En especial el blanco color latente que transmite luminosidad y paz.

*El agua elemento de inspiración para el hombre.

Un espejo de agua en el jardín es un atractivo que bien vale la pena introducir.
Su construcción no requiere tanto trabajo ya que ahora existen materiales impermeables que simplifican la obra y la hacen más segura.

Es imperativo tener en cuenta la renovación y limpieza del agua. Pueden ser del tipo que alojan plantas, luego habrá que pensar en cubrir el fondo con un compuesto especial para que sirva de sustrato a las planta que allí se colocarán y sobre él, se dispondrán piedras que eviten que se remueva.

No hay mejor alimento para la vegetación que una buena dosis de agua que la refresque y le permita absorber toda la energía y brllo del sol. Por eso, al momento de diseñar nuestro jardín debemos considerar no solo el tipo y cantidad de plantas, si no también la posibilidad de adecuar un espacio para contener el líquido elemento.

Hay varias posibilidades para construir un jardín acuático. Y una de las que más atractivo e integración ofrecen son los espejos de agua. Como su nombre lo indica, tienen la función de reflejar el paisaje a su alrededor.

*Elementos que se expresen en texturas.

*La plaza tranquilidad agradable.

*Ligereza, sencillo lineal, sencillez en decoración,



Todo esto dara confianza, transparencia agradable estar y transitar.






bueno como podran ver utilizaremos espejos de agua en los jardines.



Las escaleras con barandales de cristal en la zona educativa.



El domo en la zona educativa que brindara iluminacion.




Aluminio blanco en los marcos de los critales.

PLANIMETRIA DEL PROYECTO.

Bueno después de correcciones y de plantear planos y volver hacer mas y mas corrigiendo errores que surgían .

Como todo buen proyecto se necesitan para llegar a el proyecto y los planos. Como ya les había comentado que les daría el proceso y avance del proyecto; bueno pues ahora que nos encontramos en la fase cuatro la ultima de las fases anteriores.

Aquí van a poder observar los planos terminados de cómo estará la facultad de arquitectura en Soledad Etla Oaxaca.

PERPECTIVA AEREA DE LA FACULTAD DE ARQUITECTURA.

MAQUETA DE LA FACULTAD DE ARQUITECTURA .

ENTREGA FINAL FOTO DEL RECUERDO CON MIS COMPAÑEROS

CONCLUSION.

Bueno amigos cibernautas aqui termina mi semestre de taller de proyectos y pues gracias por sus visitas ami blog espero les aya servido la informacion de cada una de las fases que les di a conocer durante este semestre tan bonito que transcurrio.

pues en verdad fue un semstre unico i diferente a todos los demas ya que en este semestre aprendi muchisimas cosas que no sabia y de verdad como les dije en un principio fue un semstre que ami en lo personal me cambio la vida y mi formas de hacer las cosas.

AGRADECIMIENTO.

un gran agradecimiento a quien fue nuestra asesora este semestre y que siempre quise que me diera clases ARQ.Maria Elena Baez Elorza. GRACIAS ARQUITECTA! gracias a usted aprendi muchas cosas que jamas se me olvidaran en mi camino para hacer arquitecto.



BUENO AMIGOS CIBERNAUTAS GRACIAS POR VISITAR ESTE BLOG DE ARQUITECTURA.

CAMINO A LOS SUEÑOS.

"CUANDO SOÑAMOS SOLOS SOLO ES UN SUEÑO PERO CUANDO SOÑAMOS JUNTOS EL SUEÑO PUEDE CONVERTIRSE EN REALIDAD."

Nunca dejen de soñar uno nunca sabe cuando los sueños se pueden convertir en relidad.

se despide de ustedes su amiga. Keila Maresa Ramirez Zuñiga.